La UAM entrega el Honoris Causa a Jaime Labastida

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“Me hace sentir de una manera excesivamente feliz, es un reconocimiento que no esperaba, no soy egresado de la UAM sino de la UNAM, y sin embargo, es muy satisfactorio que una universidad gemela-hermana de la que soy egresado reconozca mi trabajo, me siento profundamente halagado por ello”, agregó Jaime Labastida.




Por Alejandra Flores

El director de la Academia Mexicana de la Lengua, Jaime Labastida recibió el Doctorado Honoris Causa por la Universidad Autónoma Metropolitana.

“Jaime Labastida es un poeta de primera línea, es un filósofo con una obra abundante, que siempre tiene un punto de vista filosófico sobre lo que va sucediendo, también es un hombre de acción, que ha estado enfrente de muchos lugares y de posiciones públicas como funcionario, a mí  en lo personal me alegra mucho este doctorado honoris causa que le hace justicia, bien lo merece Don Jaime”, comentó Felipe Garrido, miembro de la Academia Mexicana de la Lengua.

“Me hace sentir de una manera excesivamente feliz, es un reconocimiento que no esperaba, no soy egresado de la UAM sino de la UNAM, y sin embargo, es muy satisfactorio que una universidad gemela-hermana de la que soy egresado reconozca mi trabajo, me siento profundamente halagado por ello”, agregó Jaime Labastida.

En su discurso de aceptación invitó a reflexionar sobre el concepto de revolución, con el texto ¿Pueden las aves romper sus jaulas?, que llevó en el centro de su disertación a su querido México.


El doctor en filosofía estuvo acompañado de personalidades como Eduardo Lizalde, Roger Bartra, Carlos Prieto y Miguel León Portilla. Representantes de la UAM recordaron las palabras de Labastida al ingresar a la Academia Mexicana de la Lengua en 1998:”Quisiera que en México se impusiera por encima de todo, la razón, el dialogo incluyente”.


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Los diferentes transportes en México viajan en el metro de Moscú

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En la capital rusa se inauguró la exposición fotográfica Sistemas de transporte de la Ciudad de México, que muestra las diferentes formas de transporte que existen en nuestro país, además muestra las diferencias entre ambos países en materia de movilidad.

El encargado de negocios de México Joaquín Pastrana comentó en la inauguración “el metro no sólo es un medio de transporte, sino también es un espacio de encuentro donde los pasajeros pueden ver exposiciones como ésta”, además destacó que los usuarios de este sistema de transporte pasan una gran parte de su vida, por lo cual es el lugar idóneo para mostrar un poco de otros países.

Por su parte el agregado cultural de México en Moscú y comisario de la exposición, Jorge Raynoso comentó “es una presentación de los sistemas de transporte de la Ciudad de México, haciendo un ejercicio de comparación con Moscú, mostrando las similitudes, pero también las diferencias que hay entre ambas ciudades y sus medios de transporte”.

Esta exposición consta de 80 imágenes que fueron fruto del trabajo de dos años y que estará abierta hasta el 24 de julio.

Fuente: EFE

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El arte de Modigliani llega a Hungría

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Las obras de Modigliani llegaron a la Galería Nacional de Hungaría, se trata de una exposición que presenta toda la obra del artista, entre ellas destacan los desnudos y retratos que conforman algunas de sus series más conocidas.

Modigliani, tuvo una vida de bohemia marcada por el alcohol y los estupefacientes, viviendo en la pobreza, padeció de tuberculosis y al igual que a muchos, su obra fue reconocida después de su muerte.

Entre las obras destacan los retratos ha pintado de los poetas Jean Cocteau y Max Jacob, al igual que del pintor mexicano Diego Rivera.

Las piezas han sido concedidas por préstamo del Centro Pompidou de París, la Albertina de Viena, el Rijksmuseum de Amsterdam, el Izrael Museum de Jerusalén o el Museo de Bellas Artes de Budapest, entre otros.

Los visitantes podrán admirar las obras hasta el 2 de octubre.

Fuente: El Universal
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Un silbido del mar puede escucharse hasta el espacio

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Una investigación publicada por la revista Geophysical Research Letters reveló que existe un silbido que proviene del mar y puede “oírse” hasta el espacio. Aseguran que el sonido proviene del mar Caribe, ubicado al sureste del Golfo de México con un área de aproximadamente 2 millones 754 mil km2, y que llega al campo gravitatorio de la Tierra en forma de oscilaciones.

El fenómeno llamado “silbido de Rossby”, ocurre cuando una “ola de Rossby”, una gran ola que se propaga lentamente hacia el oeste en el océano, interactúa con el fondo del mar.

Esto provoca que la ola se extinga en el límite occidental y reaparezca en el lado oriental de la cuenca, una interacción que ha sido descrita como un “agujero de gusano de Rossby”. El agua fluye dentro y fuera de la cuenca cada 120 días, este cambio de masa es suficiente para realizar cambios en el campo gravitatorio de la Tierra que pueden ser medidos por satélites.

El periodo de los 120 días significa que este silbido toca una nota de “La” bemol, muchas octavas por debajo del rango audible pero lo suficientemente fuerte como para que pueda ser detectado por un satélite de la NASA.

Los científicos aseguran que el “silbido de Rossby” puede tener un impacto en todo el Atlántico Norte, ya que regula el flujo de la corriente del Caribe, que es la precursora de la corriente del Golfo, un importante componente del motor climático del océano.

Fuente: El Universal
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¿Cuáles son las iniciativas que tienen que ver con la poesía sonora?

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  • "En México no estamos acostumbrados a hablar de esta parte de archivos sonoros articulados, tenemos muchas iniciativas, afortunadamente y cada vez se han hecho más grandes, más importantes, más prolíficas, pero han sido pocos los espacios que precisamente han generado territorios de diálogo, de fricción".


Por Irma Gallo
“Estamos organizando este gran programa de junio a octubre de Poética Sonora/México 2016, para poner en evidencia cuál es el gran circuito y cuáles son las múltiples iniciativas que tienen que ver con la poesía sonora y el arte sonoro en México”, comentó Cinthya García Leyva, coordinadora de Poética Sonora México 2016.

Organizado por el Laboratorio de Literaturas Extendidas y otras Materialidades y el programa Universo de Letras, ambos de la UNAM, el encuentro Poética Sonora/México 2016, de Archivos de Poesía y Arte Sonoro, contará con la participación de ponentes como Guillermo Santamarina, Julieta Giménez Cacho, Manuel Rocha Iturbe y Rocío Ceron, entre otros, y se llevará a cabo en distintas fechas y sedes desde el 28 de junio hasta octubre de 2016.

“Estamos considerando dentro de las poéticas sonoras, no solamente la poseía sonora, muchas otras manifestaciones que involucran también al verbo y que se abren hacia el arte sonoro también”, agregó Susana González Aktories, co-coordinadora de Poética Sonora México 2016.

María Andrea Giovine, encargada de la programación del encuentro, dijo que “en México no estamos acostumbrados a hablar de esta parte de archivos sonoros articulados, tenemos muchas iniciativas, afortunadamente y cada vez se han hecho más grandes, más importantes, más prolíficas, pero han sido pocos los espacios que precisamente han generado territorios de diálogo, de fricción”.

Con base en la experiencia Spokenweb, de la Universidad de Concordia en Montreal, en la que se recogieron lecturas de poetas de los años sesenta y setenta que pasaron por esa casa de estudios y se digitalizaron para ponerse al alcance del público, Aurelio Meza intentará hacer lo propio acá en México, como parte del encuentro Poética sonora.

“La creación de un archivo digital en el que se junte toda la producción poética en México, a partir de los años sesenta cuando empieza la colección Voz viva de México, pero también integrando, además de las colecciones institucionales, como la de El Colegio Nacional, la del Fondo de Cultura Económica, etcétera, también incluir archivos independientes”, Aurelio Meza, de la Universidad de Concordia, en Montreal.



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El Ballet Independiente celebra 50 años

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  • La presentación del Ballet Independiente forma parte de la temporada de danza en el palacio de Bellas Artes. Las compañías que continúan son: Ballet Teatro del Espacio, Compañía Tania Pérez Salas, Cuatro por Cuatro, Contradanza, Tándem y Laleget Danza.




Por Alberto Aranda

Una gran fiesta es lo que se prepara para celebrar los primeros 50 años del Ballet Independiente, compañía creada por Raúl Flores Canelo y dirigida en la actualidad por Magnolia Flores. 

“La conservación del patrimonio de Raúl  Flores Canelo es muy importante porque está considerado uno de los iconos del siglo XX, Guillermina  Bravo y Raúl  Flores Canelo, eso es muy importante para el país y no sólo para la compañía”, explicó Flores.

Esta presentación marca el inicio de una gira que los llevara por distintos estados de la República Mexicana, así también por Cuba, Guatemala, El Salvador,  Estados Unidos, Alemania, Francia y Holanda. El programa que ofrecerá el Ballet Independiente está integrado por las coreografías jaculatorias,  poeta y el bailarín, todas inspiradas en el poeta Ramón López Velarde.

“Estas obras son difíciles interpretativamente. Requieren un número mayor de bailarines,  con el cual no contábamos, justamente por la cuestión económica porque hay que pagarles a los bailarines para que se dediquen a bailar y no teníamos el número suficiente. Entonces ya tenemos el bailarín y se empezaba a ver Jaculatoria, y la reposición de las obras son muy laboriosas, entonces pensamos que las siguientes pueden ser estas dos y estamos con el tiempo muy apretado, pero aquí estaremos”, añadió Flores.

La presentación del Ballet Independiente forma parte de la temporada de danza en el palacio de Bellas Artes. Las compañías que continúan son: Ballet Teatro del Espacio, Compañía Tania Pérez Salas, Cuatro por Cuatro, Contradanza, Tándem y Laleget Danza.


“La compañía Tania Pérez Salas no presenta un tema de lo que son las  reacciones humanas entre parejas. La compañía Cuatro por Cuatro verá lo que pasa en nuestra sociedad latinoamericana, qué problemáticas encontramos, cómo  podemos solucionar. Algo que nos da estas compañías es el dialogar variados temas de lo que vivimos como sociedad, ya sea con la familia, con los amigos e incluso con la pareja, concluyó  Teresa Trujillo, Subcordinadora Nacional de Danza del INBA.

El aniversario se realizará el  19 de julio a las 20:00 horas la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes.


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Pascal Rogé llega a nuestro país para interpretar a Mozart

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  • Rogé, quien tocará con la Orquesta Sinfónica del IPN el concierto para piano No. 21, considera que la música de Mozart es un idioma universal y que todo mundo puede y debería tocara la música de Mozart.



Por Huemanzin Rodríguez

Pascal Rogé es uno de los pianistas franceses más importantes de su generación, se ha especializado en compositores de su país como Poulenc; satie, Fauré o Saint-Saëns, y de manera particular en Maurice Ravel. 

Ha visitado México en diversas ocasiones, la última para tocar con la Orquesta Sinfónica Nacional en el Festival Cervantino de 2012, ahora regresa convocado por enrique Arturo Diemecke para el último concierto de la temporada de la Orquesta Sinfónica del IPN.

“Lo que recuerdo de las veces que he tocado en México es que, cada vez que ocurre, percibo el entusiasmo de los músicos. Es la emoción, el gusto por tocar la música. Eso es siempre lo que yo he sentido cada vez que he tocado en México”, comentó Pacal Rogé, pianista.

Rogué, quien tocará con la Orquesta Sinfónica del IPN el concierto para piano No. 21, considera que la música de Mozart es un idioma universal y que todo mundo puede y debería tocara la música de Mozart.

“Este concierto es muy accesible, muy expresivo, es el concierto más accesible de Mozart para un gran público, para que lo disfrute todo el mundo. Creo que así será este concierto. La mayor dificultad de Mozart es la simpleza, porque para mí la comunicación es muy natural y humana”.


Rogé ha ganado los premios Gramaphone Awards, el Gran Prix du Disque y el Edison Award; ha tocado bajo la batuta de directores de la talla de Kurt Masur, Marek Janowski, David Zinman y Edo de Waart. 

El concierto de la Orquesta Sinfónica del IPN antes de salir de vacaciones donde interpretará obras de Chávez,  Strauss y de Mozart, con Pascal Rogé, será el jueves 30 de junio a las 19:00 horas, y el 2 de julio a las 13:00 horas en el Centro Cultural Jaime Torres Bodet, en Zacatenco. 



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"En la sangre" se estrena en varios circuitos del país

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  • La historia gira entorno a tres jóvenes que buscan su lugar en mundo. Thomas y Nadia mantienen una larga relación y cerca de ellos siempre ha estado Mateo. Las cosas cambian cuando Thomas busca ampliar se horizontes, entonces la traición y el engaño se harán presentes.


Por Julio López

En la Sangre es la ópera prima de Jimena Montemayor, una directora egresada del Centro de Capacitación Cinematográfica, quien sobre todo se había desenvuelto como cinefotógrafa, en proyectos como Ver llover y el documenta Mi amiga Bety.

“Se dieron las circunstancias, escribí el guion pensando que iba a ser una película pequeña, de bajo presupuesto, que yo pudiera hacer. Una ópera prima que no necesitara de estos apoyos gigantescos”, comentó Jimena Montemayor, directora.

La historia gira entorno a tres jóvenes que buscan su lugar en mundo. Thomas y Nadia mantienen una larga relación y cerca de ellos siempre ha estado Mateo. Las cosas cambian cuando Thomas busca ampliar se horizontes, entonces la traición y el engaño se harán presentes.

“Son dos hermanos y la novia de uno de ellos que se vuelven uno mismo y todos pasan por las diferentes puntas del amor. Es una historia que es absolutamente cercana a todos los que pasamos por esa edad, ya sea en un triángulo o no, y siempre te toca estar de un lado o de otro y crecer es dejar ir”, comentó la actriz Camila Selser.

El filme es minimalista en todos los sentidos, hay pocos personajes, pocas locaciones y las emociones se reducen a su mínima expresión, los personajes se aman casi sin amar, se pelean sin ganas de pelar,  parece que lo único que los hace seguir juntos es el temor a estar solos. Y ese sentimiento de apatía de transmite al espectador.

En la sangre llegará este viernes a salas del circuito cultural, con copias distribuidas en la Ciudad de México, Guadalajara, Hermosillo, León, Monterrey, Puebla y Tijuana.

Imagen:http://bit.ly/29bflun
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